IL ROSSO E IL NERO

Tecnica: Olio su tela

Dimensioni: 80X100 cm

L'opera rappresenta il dialogo/scontro fra i due colori, Il rosso e il nero. 

Il colore Rosso è simbolo del sangue e dell'energia vitale. L'uso di questo colore aiuta a combattere le energie negative e l' atteggiamento di passività, infondendo forza fisica e psichica. Il colore Nero in contrapposizione è la negazione del colore e segna la termine della fase vitale. Questo colore è simbolo di pessimismo e sacrificio.

Due colori che esprimono valori contrastanti ma anche capaci di trovare dei elementi di armonia cromatica e simbolici.

Potremmo sintetizzarlo con una frase "Il coraggio della ribellione", il rosso rappresenta il coraggio e il nero la ribellione. Due elementi fondamentali che vivono di una profonda sinergia. 

L' opera proprio per queste sue caratteristiche vuole rappresentare anche un a richiesta ed un invito ad un maggior dialogo politico.

MADONNA CON IL BAMBINO E IL BACIO

FEBBRAIO 2020

Tecnica: Olio su tela

Dimensioni: 60X80 

L'opera ritrae Maria nel gesto spontaneo, amorevole ed estremamente umano del porgere la guancia a suo figlio che manifesta in un bacio il profondo amore per la madre. Gesù mostra la sua umanità in questo atto ma esprime al mondo l'amore infinito di Dio.

ARTE,LETTERATURA E MUSICA

MARZO 2020

Tecnica: Olio su tela

Dimensioni: 70X100 cm

L'opera è un' allegoria delle tre arti, Arte, Letteratura e Musica.

In ordine la figura da destra con le braccia incrociate nella sua immobilità quasi statuaria rappresenta l'Arte, la figura in bianco simboleggia la Letteratura accanto a lei con il tamburello la Musica.

LA SANTISSIMA TRINITA'

APRILE 2020

Tecnica: Olio su tela

Dimensioni: 70X90 cm

PRIMA FASE

Il periodo psicosperimentale

TERRA, NATURA ed ECOLOGIA...L'ABBRACCIO

Tecnica: Acrilico su tela

Dimensioni: 50X70 cm

L'Opera TERRA, NATURA ed ECOLOGIA...L'ABBRACCIO nasce da due riflessioni ,la prima sul pensiero dell' artista Joseph Beuys, secondo cui uomo e ambiente sono interdipendenti, due realtà inscindibili e sulla sua opera mirata al far comprendere al mondo l'importanza della tutela e protezione del nostro pianeta. Per il grande artista difendere la natura significa difendere l'uomo, favorendo una creatività libera, capace di elevare ogni essere umano e di aiutarlo, a ritrovare la propria identità profonda. Joseph Beuys, tramite un forte spirito di provocazione, ha liberato l'arte da un concetto convenzionale, legando, indissolubilmente la dimensione estetica all'agire sociale. In ogni sua opera è incessantemente alla ricerca di un'armonia profonda con se stesso, gli uomini e la natura, difenderla, significa difendere l'uomo.

L'altra tematica su cui si è fondato il pensiero che ha portato alla nascita di TERRA,NATURA ED ECOLOGIA...L'BBRACCIO è la riflessione sui 3 concetti fondamentali del pensiero pedagogico dell'educatore e filosofo giapponese, Tsunesaburō Makiguchi, il cui obbiettivo era riformare il sistema educativo della sua epoca che, a suo avviso, soffocava la creatività degli studenti. Egli sosteneva che la felicità dovesse essere lo scopo della vita umana e, quindi, il primo obiettivo dell'educazione. Makiguchi era convinto che la vera felicità si trovasse nella creazione di valori. I temi fondamentali della sua pedagogia erano tre: prima tra tutti, l'educazione che doveva basarsi sui bisogni quotidiani delle persone; in secondo luogo, doveva mantenere l'obiettivo della felicità intesa come lo sviluppo di una coscienza sociale; in terzo luogo, doveva aiutare a sviluppare il potenziale creativo che esiste in ogni essere umano. L'educazione doveva essere pratica, stimolare l'indipendenza e la creatività dell'individuo. La stessa educazione ambientale è per Makiguchi il proposito fondamentale per educare gli esseri umani a gestire i propri comportamenti in rapporto agli ecosistemi, allo scopo di vivere in modo sostenibile, senza cioè alterare del tutto gli equilibri naturali, mirando a sopperire le esigenze dei bisogni attuali, senza compromettere la possibilità delle future generazioni di provvedere alle proprie. Il prevalere del valori, la felicità come fine dell'educazione, la proposta di "rivoluzione umana" intesa come processo di trasformazione della propria vita, che inevitabilmente va ad innescare un cambiamento anche nella società, educare i bambini insegnando loro dei valori che verranno tramandati attivando un processo di cambiamento universale. E' fondamentale capire che la relazione fra gli esseri umani e la terra è molto complessa, ma è parte integrante dalla vita quotidiana ed è racchiusa in ogni gesto. I bambini sono dunque la chiave del cambiamento, se saranno custodi di valori nobili, saranno paladini di valori nobili.

La vita umana per Makiguchi è come per Beuyes fortemente radicata e interconnessa al mondo, ed entrambi pongono una forte enfasi sul senso di responsabilità che il singolo ha anche verso l'ambiente; una sorta di coscienza ambientale che emergerebbe nell'individuo in quanto cosciente della propria imprescindibile appartenenza e interdipendenza con l'ambiente circostante.

L'educazione così concepita è un'arte complessa che richiede competenze particolari. L'umanità ha per questo bisogno di figure capaci di orientarla, guidarla e sostenerla con le loro arti ed il loro intelletto. Beuys è un maestro una guida che illumina le coscienze degli uomini, che li induce a comprendere che la forza di ogni gesto e ogni azione compiuta oggi, come afferma anche Makiguchi; ad iniziare dall' educazione dei bambini alimenta e cresce una coscienza collettiva che può mettere nuovamente l'uomo al centro del mondo ma soprattutto in completa armonia con la natura, permettendogli di comprendere, il vero significato della vita e della nostra presenza su questo pianeta. Ogniuno di noi può compiere un gesto, che anche se pur piccolo oggi, in unione ai piccoli gesti di ogni individuo, creeranno un'opera d'arte che può contribuire a cambiare il mondo, come Joseph Beuys ha insegnato (7000 Querce).

Da tutto questo, la scelta di rappresentare NATURA ed ECOLOGIA come le sembianze di due bambini e il mondo e l'umanità come un individuo che li sorregge. Nell' opera la bambina è la personificazione della natura. Madre Natura non è raffigurata infatti con un'immagine di donna che richiama il concetto di procreazione e fertilità,come un individuo che ha raggiunto la sua maturità fisica e morale quindi ,bensì da una bambina, come l'ecologia, rappresentata dal bambino che abbraccia la "sorella natura" quasi in un gesto protettivo, un abbraccio d'amore, la stringe avvicinandola a se, condivisione, collettività e sostegno reciproco. Individui che stanno crescendo e che il mondo (rappresentato dell'uomo che li sorregge )con il suo tessuto sociale, contribuirà a plasmare. L'essere umano è la terra, l'intera umanità che cosciente della fragilità dell' ecologia, della natura e dei suoi delicati equilibri ,li sostiene con amore, con senso di protezione e responsabilità.

I CONTINENTI

Tecnica: Acrilico su tela

Dimensioni: 70X100 cm.

L'Opera " I Continenti" trae ispirazione ed origine da un discorso tenuto dal politico e rivoluzionario russo poi sovietico, Lenin :" Le potenze imperialistiche, asserendo di voler costruire stati politicamente indipendenti, creano in realtà dei paesi da loro interamente dipendenti ,in senso economico, finanziario, militare". Proseguì inoltre affermando che : "Tra la borghesia dei Paesi sfruttatori e quella dei Paesi coloniali si registra un certo riavvicinamento, sicchè molto spesso la borghesia dei popoli oppressi, pur sostenendo i movimenti nazionali, lotta in pari tempo d'accordo con la borghesia imperialistica, cioè insieme con essa, contro tutti i movimenti rivoluzionari e contro tutte le classi rivoluzionarie". Fornendo quindi un'attenta analisi delle situazioni economico - politiche tra continenti imperialisti e le realtà di quegli stati da loro completamente dipendenti.

Le potenze imperialistiche hanno obbligato i paesi colonizzati ad approcciare un modello capitalistico, negando loro la possibilità di svilupparsi, adattando questo sistema al proprio modello di economia e tutto questo è stato possibile soprattutto grazie al controllo esercitato delle potenze economiche sulle risorse naturali del sottosuolo africano (oro, diamanti, gas naturale, petrolio ecc..) e sulle terre destinate all'agricoltura. Finche esisterà dunque una qualsiasi forma di sottomissione o per meglio dire subordinazione degli stati africani alle potenze imperialistiche sarà impossibile per questi paesi guardare ad un concreto sviluppo, qualunque sia il modello economico approcciato.

Nell'opera i continenti sono rappresentati 4 donne avvolte in sontuosi abiti colorati che simboleggiano rispettivamente, da sinistra verso destra l'America, l' Europa, l'Asia e l'Oceania.

Con il capo avvolto in un velo, il loro volto risulta privo di occhi come coperto da un'impalpabile maschera d'ombra che conferisce alle figure un'aria oscura, visi privi di espressione, occhi coperti dall'oscurità che non possono e non sentono il desiderio di vedere. Dei grandi orecchini o piercing composti da un anello ed un grande medaglione hanno in loro una doppia valenza, se da una parte sono simbolo per le popolazioni africane di potenza e ricchezza (più grande è l'anello e più ricco e potente sarà colui ce lo indossa) dall'altra i "Phul"(nome indiano di questo tipo di piercing) realizzati in oro 14 o 18 carati rappresentano la fertilità e la femminilità e secondo la medicina ayurvedica aiutano la donna nel parto e ne proteggono gli organi riproduttivi, richiamando pertanto l'idea della maternità. L'idea della "madre terra" la "madre patria" strappata ai paesi colonizzati che quasi emarginati nelle loro stesse terre vengono accantonati per permettere alle potenze economiche di appropriarsi di tutto cio' che di più intimo, appartiene alla loro identità come popolo, alla propria coscienza umana e sociale.

Sullo sfondo la donna che copre il capo è vestita con abiti dalle tinte tenui, naturali, non c'è più colore, le sue belle vesti variopinte sono tra la mani delle donne dai ricchi abiti e dai volti decorati d'oro che nonostante la sfarzosità e il potere dirompente del colore non riescono a cancellare la profondità del nero oscuro dei loro volti. 

IL SORRISO DELLE DONNE

Tecnica: Acrilico su tela

Dimensioni: 80X100 cm.

AUTORITRATTO di COLORI

Tecnica: Acrilico su tela

Dimensioni: 40X100 cm